Ukraina rahvusliku ooperiteatri teket seostatakse Oksana Andreevna Petrusenko nimega. Oksana Petrusenko veetis Kiievi ooperilaval vaid 6 lühikest aastat. Kuid aastate jooksul, täis loomingulisi otsinguid ja inspireeritud tööd, saavutas ta aukoha selliste Ukraina ooperikunsti meistrite seas nagu: M. I. Litvinenko-Wolgemut, S. M. Gaidai, M. I. Donets, I. S. Patoržinski, Yu. S. Kiporenko-Damanski ja teised.
Selle aja jooksul sai Oksana Petrusenko nimi väga populaarseks mitte ainult Ukrainas, vaid ka välismaal, kus ta esines etendustel või kontsertidel. Tema edu saladus peitus esituse spontaansuses ja siiruses, elavas tundes, millega Oksana Andreevna suutis edasi anda rahvalaulu ilu, ooperikangelannade tunnete sügavust. Oksana Petrusenkol oli annet tekitada publikus üllast elevust, soojendada inimeste südameid.
Näitleja Oksana Petrusenko lapsepõlv ja noorus
Ksenia Borodavkina sündis 18. veebruaril 1900 Balaklavas (Sevastopoli lähedal). Tema isa Andrei Borodavka oli pärit Harkovi piirkonnast Malaya Balakliyast. Ta jõudis Sevastopolisse tänu teenistusele Musta mere laevastiku meremehena, kus tema perekonnanimi kirjutati ümber Wartkiniks. Xenia ema Maria Kuleshova oli pärit Orjoli provintsist.
Just ilusa häälega isalt sai Ksenia laulja ande. Kuigi tüdruk oma isa praktiliselt ei tundnud. 1901. aasta kevadel suri ta tuberkuloosi. Ema abiellus uuesti, kuid uus abikaasa jõi kõvasti. Alates 14. eluaastast töötas Ksenia iga päev Sevastopoli sadamas, laulis kirikukooris ja amatöörkontsertidel. 18-aastaselt põgenes ta koos Stepan Glazunenko muusika- ja näitetrupiga kodust. Nii algas tema reisielu.
Kaks kuud hiljem ilmus Ksenia sõdurimantlis ja suurtes sõdurisaabastes Hersoni teatrisse, mida juhtis Ivan Sagatovski. Ta võttis tüdruku truppi vastu. Tema naine (Ekaterina Lutšitskaja) kohustus noorele näitlejannale laval käitumise põhitõdesid õpetama. Erihariduseta õppis ta kõrva järgi osi ooperist Zaporožets sealpool Doonau (S. Gulak-Artemovski) ja Natalka Poltavka (N. Lõssenko). Ta esines rahvalaulude solisti-esinejana. Ta valdas ka Tamara keerulist osa ooperi "Deemon" viimases vaatuses (autor. A. Rubinstein).
Loometee algus
Lahkudes Sevastopolist ühe liikuva Ukraina trupiga, liitus Oksana Andreevna 1918. aasta sügisel Riikliku Ukraina Draamateatri meeskonnaga, mida juhtis I. L. Saratovsky. See oli oluline etapp kunstniku loomingulises elus.
Teatris leidis ta tõelisi sõpru ja juhendajaid, õppis selgeks lavakunsti praktilised alused. Siin arenesid tema muusikalised ja vokaalsed võimed. I. L. Saratovsky ja surnukeha juht K. L. Lužitskaja Oksana pidasid õpetajaid ja säilitasid nendega soojad suhted. P. P. Boychenko (teatri dirigent) õppis süstemaatiliselt koos Petrusenkoga partiisid.
Ta imbus kogu südamest oma andekale õpilasele ja mõne aja pärast sai temast tema naine. Kuid abielu ei kestnud kaua sagedaste tülide ja loomingulisusega seotud lahkarvamuste tõttu. 1920. aastal käis Oksana Andreevna I. L. Saratovski trupi koosseisus kontsertidega Perekopi rindel.
1922. aastal töötas ta taas I. L. Saratovsky juhitavas trupis. Kuulajate huvi langes kiiresti. Oksana Andreevna tundis vajadust oma vokaalseid oskusi veelgi parandada. Ta unistas ka tõsisest ja süstemaatilisest haridusest, mistõttu läks ta Kiievisse. Ja aastal 1924 sai temast Riikliku Muusika- ja Draamainstituudi vokaalteaduskonna üliõpilane. N. Lõssenko.
Ringkäik
Seejärel kutsuti Oksana Petrusenko teatrisse "Külvaja". Kuid aastal 1926 naasis ta taas oma koduteatrisse, mille lavastas I. L. Saratovsky. Siin kohtus ta sageli Ukraina teatri korüfeega P. K. Saksaganskyga, kes tuli siia ringreisile. Suur kunstnik jälgis huviga noore Oksana loomingut, nõustas teda ja paljastas realistliku kunsti meisterlikkuse saladused.
Aastatel 1926-1927. I. L. Saratovski teater tuuritas Volga-äärsetes suurtes linnades - Saratovis, Samaras, Kaasanis jne. Tema jaoks on see loominguliste jõudude uus proovikivi. Saratovis oli Oksana Andreevnal huvitavaid kohtumisi ooperiteatri professionaalsete tegelastega. Üks neist on kuulus dirigent Ya. A. Posen, teine ooperitenor M. E. Medvedev. Nii Medvedev kui ka Posen on kiitusega koonerdavad ega oska komplimente teha. Kuid olles Oksana Andreevnat mitmel etendusel kuulanud, ei hoidnud artistid oma emotsioone ega komplimente tema ande kohta. Nad soovitasid Petrusenkol minna ooperilavale, kus ta saaks näidata ooperihääle rikkust.
Oksana Petrusenko: Ooperikarjäär
Teatri ringreisil Kaasanis võttis Oksana Petrusenko vastu Kaasani ooperiteatri juhtkonna pakkumise laulda Oksana osa ooperis Tšerevitški (P. Tšaikovski). Pärast edukat debüüti liitus ta teatriga.
Sellest hetkest algas Petrusenko teatritegevuse "ooperi" periood. See lõppes tema naasmisega Ukraina lavale juba tunnustatud ooperimeistrina. Oksana Andreevna tutvus kunstnik V. D. Moskalenkoga kuulub Kaasani perioodi, kellega ta peagi abiellus. Alguses aitas V. D. Moskalenko lauljat vokaaliõpingutes palju.
Aastatel 1927–1929 Oksana Andreevna laulis Kaasani laval palju erinevaid ooperipartiid. Nende hulgas olid Aida osad ooperist Aida (D. Verdi). Nagu ka Lisa ja Tatjana ooperist „Padikakuninganna“ ja „Jevgeni Onegin“ (P. Tšaikovski) jne. 1929-1931. kunstnik esines Sverdlovski ooperi laval.
1931. aastal kolis kunstnik Samarasse, kus töötas ooperiteatris kuni 1934. aastani. Laulja repertuaaris oli märkimisväärne hulk rolle klassikalistest ja vene ooperitest. Ukraina Draamateatri kunstnikust sai professionaalne laulja. Oksana Andreevna üleminek Ukraina ooperilavale oli loomulik ja õiguspärane.
1934. aastal viidi Ukraina pealinn Harkovist üle Kiievisse. Ja ooperiteatrisse meelitati Ukraina parimad kunstijõud, siia kutsuti ka Oksana Petrusenko. Tema esimene esinemine ooperis Aida (D. Verdi) määras kohe uue laulja peamise koha teatritrupis.
Tunnustus ja edu
12. mail 1935 tähistati Kiievi ooperiteatris pidulikus õhkkonnas tema 75. sünniaastapäeva. Ja ka P. K. Saksagansky loomingulise tegevuse 50. aastapäeva. Sellel tähtpäeval oli omapärane ja sümboolne tähendus. Tundub, et kuulus kunstnik annab loomingulise teatepulga üle Ukraina noorele ooperiteatrile. Juubeliõhtul esitleti ooperi Natalka Poltavka esimest ja kolmandat vaatust.
Voznõi rollis olid P. K. Saksaganski ja A. M. Buchma, Nataša rollis M. I. Litvinenko-Wolgemut ja O. A. Petrusenko, Viibornõi rollis M. I. Donets ja I. S. Patoržinski. Sellest hetkest alates säras Ukraina ooperiskeene kuulsate meistrite nimede kõrval Oksana Andreevna Petrusenko nimi.
Kiievi ooperimaja loomisest on möödunud vähem kui 10 aastat, kui 1936. aasta märtsis demonstreeris noor meeskond Moskvas Nõukogude Ukraina kunsti esimese kümnendi saavutusi. Kiievlased näitasid Suure Teatri laval kolme etendust: "Kasakas Doonau taga" (S. Gulak-Artemovski), "Natalka Poltavka" (N. Lõssenko) ja "Lumetüdruk" (N. Rimski-Korsakov). . Ooperilaulja on hõivatud kolme kontserdiga - Daria, Natalia ja Kupava osades, erineva iseloomuga. Kunstnik sai võimaluse näidata oma rikkalikku lavaannet ja vokaalseid võimeid.
Kunstniku populaarsus
Lauljanna esinemised kümnepäevastes etendustes äratasid talle muusikalise kogukonna tähelepanu. Temast sai oodatud külaline Leningradi, Moskva ja teiste linnade kontserdisaalides. Suure Teatri juhtkond pakkus Oksana Andreevnale Moskva lavale minekut. Kuid pärast mõningast kõhklust otsustas ta mitte lahkuda Kiievi teatrist, millega ta tundis sidet.
Oma elu viimastel aastatel oli kuulus näitlejanna aktiivne. Ta valmistas ette mitmeid uusi rolle, sealhulgas: Lea ooperis „Štšorid“ (B. Ljatošinski), Luška ooperis „Neitsi muld üles tõstetud“ (I. Dzeržinski) ja Natalja ooperis „Tormi“ (T. Hrennikova). Kunstnik andis kontserte Donbassis, Ukraina linnade mobiilsetes teatrites. Erilise eelsoodumusega laulja aitas arendada lasteamatööretendusi ja Nõukogude armee amatööretendusi.
Ta hoidis ühendust kuulsate heliloojatega, esitas meelsasti nende laule. Kunstnik oli kirjanike klubi sage külaline. Propagandareisil Lääne-Ukrainasse 1939. aastal laulis Oksana inspireeritult laulu "Minu Ukraina, Ukraina" (muusika - D. Pokrass, sõnad - V. Lebedev-Kumach). Teos sai väga populaarseks, inimesed nõudsid selle esitamist igal kontserdil. Oksana Andreevna laulis seda ilma saateta Lvovis toimunud Rahvakogu lõpukoosolekul. Seal otsustati Lääne-Ukraina taasühendada Ukraina NSV-ga.
Laulja surm
Ületamatu ooperidiiva viimased kontserdid toimusid Lvovis, kus 1940. aasta juunis oma nimeline ooperi- ja balletiteater. T. G. Ševtšenko Kiievi linnast.
15. juulil 1940 lõppes ootamatult Oksana Petrusenko elu. Lauljatari teine rasedus sai talle saatuslikuks. 8. juulil 1940 sünnitas ta Kiievis poja Aleksandri ja suri nädal hiljem ootamatult. Ametlik versioon on verehüüve, mis ootamatult "katkestus". Käisid jutud, et surma põhjuseks oli mürgistus. Marssal Timošenko naine, kes hakkas laulja vastu huvi tundma ja tahtis teda Moskvasse viia, andis õele altkäemaksu, kartes, et abikaasa jätab ta maha.
Oksana Petrusenko: Huvitavad faktid
Kui tema kaaslased ja patroonid kuulutati rahvavaenlasteks, ütles teatri direktor Yanovsky ülekuulamisel, et Oksana Petrusenko läheb Itaaliasse ringreisile. Ja võib-olla mitte ainult tuuril. See süüdistus oli siis hukatuslik. Oksana otsustas oma viimsepäeva mitte oodata. Ta võttis köie ja tegi aasa. Kolleeg Alla leidis ta, silmus kaelas. Begitšev. Samal õhtul läksid kaks naist salaja Moskvasse. On olemas versioon, et Vorošilov kaitses oma armastatud lauljat. Ta ennistati tööle.
Vaatamata haridusega sõbrannade kadedusele ei olnud Petrusenko osalusel toimunud etendustel saalis kohti. Ooperidiiva oli sõber Pavel Tychina, Maxim Rylsky, Vladimir Sosiuraga. Tegi tollal tundmatu kunstniku Ekaterina Bilokuri patrooniks. Ta sai Stalinilt postkaardi. Ta ei võtnud vastu kutset kolida Moskvasse ja saada Bolshoi teatri solistiks.
Oksana Petrusenko raske loomingulise tee Ukraina periood ei olnud kerge - rahvuslik hiilgus suure ohuga. Sel ajal juhtis marssal Semjon Timošenko Kiievis spetsiaalset sõjaväeringkonda. Vaevalt, et ta oli tõeline teatrivaataja. Stalini ajal oli parteieliidis traditsioon – valida armukesi lauljate või näitlejannade hulgast. Siis oli marssal Timošenko pidevalt Oksana Petrusenko kõrval. Seal olid punaste rooside kimbud, publiku alati armastav pilk. Puuduvad andmed, et kunstnik nõustuks sõjaväeametniku kurameerimisega.
Vaatamata oma andele ja suurele nimele jäi Oksana Petrusenko lihtsaks ja siiraks naiseks. Ta paljastas maailmale Ekaterina Bilokuri ande. Esialgne kunstnik, kuulnud raadiost Oksana Petrusenko esituses rahvalaulu, kirjutas talle abipalvekirja, sealhulgas mitmed tema joonistused. Oksana andis selle kirja Rahvakunsti Keskmaja spetsialistidele. Ja Ekaterina Bilokurile tuli tellimus ja mõne aja pärast meeldis Paris juba tema maalidele.
Matused
17. juulil 1940 venis matuserongkäik mitme kilomeetri pikkuseks. Oksana Petrusenko maeti Kiievi Baykove kalmistule kiriku kõrvale. Kui ta matusetseremoonia päeval ooperimajast välja viidi, vastas Kiiev talle valju aplausiga nagu tema eluajal. Enneolematult suur rahvahulk järgnes rahvaprimadonnale tohutu lainega Baikove kalmistule. "Ukraina ööbik" vaikis, jutud ja vaidlused jätkusid. 2010. aastal Sevastopoli Akadeemilise Vene Draamateatri fassaadil. Lunatšarski, avati mälestustahvel. Kahe kuu jooksul purustasid selle vandaalid.
