Mykola Lõssenko andis vaieldamatu panuse Ukraina kultuuri arengusse. Lõssenko rääkis kogu maailmale rahvakompositsioonide ilust, paljastas autorimuusika potentsiaali ja seisis ka oma kodumaa teatrikunsti arengu algallikate juures. Helilooja oli üks esimesi, kes tõlgendas Ševtšenko teost Kobzar ja tegi ideaalis ukraina rahvalaulude seadeid.
Maestro lapsepõlv
Helilooja sünniaeg on 22. märts 1842. Ta sündis väikeses Grinki külas (Poltava piirkond). Silmapaistev maestro oli pärit vanast kasakate töömeistrite perekonnast Lõssenko. Perekonnapea pidas koloneli ametit ja tema ema oli pärit mõisnike perest.
Vanemad tahtsid anda oma lastele hea hariduse. Nikolai koduõppega tegeles mitte ainult tema ema, vaid ka kuulus luuletaja Fet. Ta valdas mitmeid võõrkeeli ja peale selle tundis ta aktiivselt muusikahuvi.
Kui ema märkas, millise õhinaga poeg muusikasse suhtub, kutsus ta majja muusikaõpetaja. Ta ei olnud ukraina luule suhtes ükskõikne. Lõssenko lemmikluuletaja oli Tarass Ševtšenko. Ta teadis peast Taras Grigorjevitši populaarsemaid luuletusi.
Eriline armastus oli Mykola ukraina rahvalaulude vastu. Tema vanaema laulis kodus sageli lüürilisi kompositsioone, mis aitas kaasa Lysenoki muusikakõrva arengule.
Pärast koduõppe lõpetamist kolis Nikolai Kiievisse. Siin õppis noormees mitmes pansionaadis. Üldiselt olid Lõssenko õpingud kerged.
Nikolai Lõssenko: Noorusaastad
1855. aastal sai temast maineka Harkovi gümnaasiumi õpilane. Mõni aasta hiljem lõpetas ta hõbemedaliga õppeasutuse. Sel perioodil tegeleb ta aktiivselt muusikaga. Harkovi territooriumil oli ta tuntud kui paljutõotav muusik.
Ta mängis muusikat ballidel ja pidudel. Lõssenko esitas nõudlikule publikule oskuslikult kuulsate välismaiste heliloojate teoseid. Nikolai ei unustanud väikevene rahvaviiside teemal improvisatsiooni. Juba siis mõtles ta muusiku ja helilooja karjäärile.
Pärast gümnaasiumi lõpetamist sai temast Harkovi keiserliku ülikooli üliõpilane, valides endale loodusteaduste teaduskonna. Mõni aeg hiljem kolisid tema vanemad Kiievisse. Nikolai oli sunnitud üle minema kohalikku ülikooli. Ta lõpetas kooli 1864. aastal. Aasta hiljem sai ta loodusteaduste doktorikraadi.
Mõte muusikalise hariduse omandamisest ei jätnud teda kauaks. Kolm aastat hiljem otsustas ta astuda Leipzigi konservatooriumi. Tuletame meelde, et sel ajal peeti konservatooriumi Euroopa parimaks õppeasutuseks. Just selle asutuse seinte vahel mõistis ta, kui oluline on luua oma muusikat oma kultuuri varjunditega, mitte ainult kopeerida välismaiste maestrite loomingut.
Nikolai lõpetas konservatooriumi kiitusega. Pärast seda otsustas ta Kiievisse naasta. Ta andis sellele linnale neli aastakümmet. Ta tegeles kompositsioonide loomise, õpetamise ja ühiskondliku tegevusega. Vaid mõneks aastaks oli ta sunnitud kolima Venemaa kultuuripealinna, et lihvida oma oskusi sümfooniliste instrumentide alal. 70. aastate lõpus asus maestro Aadlitüdrukute Instituudis klaveriõpetaja ametikohale.
Panus Ukraina kultuuri
1904. aastal täitus maestro unistus. Fakt on see, et ta asutas muusika- ja draamakooli. Tuletame meelde, et see on esimene haridusasutus Ukraina territooriumil, mis andis konservatooriumi programmi raames muusikalist kõrgharidust.
Maestro on töötanud paljudes muusikažanrites. Erilist tähelepanu pööras ta ukraina rahvalaulude töötlemisele. Tsaariaegne poliitika, mis tol ajal Ukraina territooriumil möllas, ei takistanud heliloojat kujundamast seisukohta oma emakeele staatuse osas muusikalises loovuses. Maestro repertuaaris oli ainult üks teos kirjutatud vene keeles.
Helilooja populaarsemate muusikateoste hulka kuuluvad ooper Taras Bulba, Natalka Poltavka ja Aeneid. Oluline on märkida, et tema loomingut mõjutasid Ševtšenko teosed. Teda peetakse teenitult Ukraina rahvamuusika "isaks". Märkimisväärset rolli selles numbris ei mänginud mitte ainult komponeerimine, vaid ka etnograafiline.
Seoses sellega, et ta püüdis propageerida ukraina keelt, kiusasid teda taga tsaarivõimude Venemaa esindajad. Nikolai arreteeriti mitu korda, kuid võimudel polnud ainsatki põhjust heliloojat trellide taga hoida.
Biograafid ütlevad, et Lõssenko eesmärk oli kogu tema loomekarjääri jooksul viia lihtne Ukraina rahvas täielikust vaesusest ja pimedusest välja laia ja avarasse Euroopa maailma.
Huvitaval kombel on Maestro ukraina süit esimene muusikapala, mis ühendas ideaalselt Euroopa tantsutraditsioonid ja Ukraina rahvakunsti. Lõssenko teoseid kuuleb nüüd maailma parimates teatrites.
Üksikasjad maestro Nikolai Lõssenko isiklikust elust
Maestro isiklikku elu võib kindlasti nimetada huvitavaks ja sündmusterohkeks. Kuna Lõssenko polnud Kiievis viimane inimene, tundsid tema vastu huvi õrnema soo esindajad.
Teklya on esimene tüdruk, kes tema hinge vajus. Muide, Ukraina kaunitarisse ei armus mitte ainult Nikolai, vaid ka tema vend. Noored tema tüdruksõbra pärast ei tülitsenud. Hiljem pühendas helilooja muusikateose Teklale.
Populaarne maestro juhtis tüdruku nimega Olga O'Connor mööda vahekäiku. Ukrainas sattus tüdruk koos perega vahetult pärast Napoleoni sissetungi. Muide, ta ei erinenud Ukraina tüdrukutest, päritolult iirlased.
Ta oli Nikolaist kaheksa aastat noorem ja pealegi tema õetütar. Tal oli võimas soprani hääl. Paar abiellus 1868. aastal ja reisis koos Leipzigi. Uues kohas võttis Olga vokaalitunde. Hiljem lõpetas ta Peterburi konservatooriumi ja esitas vokaalpartiid oma abikaasa ooperites. Kui tal häälega probleeme tekkis, õpetas ta vokaali.
Selgus, et häälekaotus polegi kõige suurem probleem. Olga põdes vaimuhaigust. Tal olid meeleolukõikumised, ta kannatas depressiooni all ja tema tuju oli sagedamini nukker kui hea. Nendel põhjustel ei saanud naine lapsi saada. Olga ja Nikolai otsustasid pärast 12-aastast abielu laiali minna, kuigi ametlikku lahutust ei toimunud. Siis nõudis abielu lagunemine partnerilt palju vaeva ja aega.
Varsti kohtas ta võluvat brünetti nimega Olga Lipskaja. Noored kohtusid Lõssenko kontserdil Tšernigovis. Naine rabas muusikut oma iluga. Lisaks laulis ja joonistas ta väga hästi. Nikolai nimetab tüdrukut oma "paremaks käeks".
Nikolai Lõssenko: Elu tsiviilnaise ja uue armastusega
Neil oli raske suhe. Olga loobus oma karjääri arendamisest ja oli justkui populaarse Lõssenko varjus. Ta valis enda jaoks mitte kõige õnnelikuma naise saatuse. Olga ei saanud Nikolai ametlikuks naiseks ja isegi selleks, et maestrost last sünnitada, pidi ta Kiievist põgenema.
Olga pühendas Lõssenkole 20 aastat. Ta ei võtnud teda ametlikuks naiseks, kuid nii või teisiti sünnitas naine talle 7 last. Paraku jäi neist ellu vaid viis. Naine suri oma viimasel sünnitusel. Sel ajal komponeeris ta aktiivselt muusikateoseid, kuid mingitel salapärastel põhjustel ei pühendanud ta sellele naisele ühtegi teost.
Ta oli juba üle 60, kui uuesti armus. Seekord valis ta tüdruku, kes oli temast 45 aastat noorem. Maestro polnud nii suure vanusevahe pärast sugugi piinlik.
Ta armus oma õpilasesse, kelle nimi oli Inna. See oli tema elu kõige kummalisem suhe. Tüdruku vanemad ei nõustunud suhtega ja tüdruk ise ei julgenud isegi koos elada, vaid jätkas Lõssenkoga aega veetmist.
Pange tähele, et kõik Lõssenko lapsed järgisid oma kuulsa isa jälgedes. Nad valisid enda jaoks loomingulise karjääri. Kõige andekamaks lapseks peeti noorimat poega, kelle nimi oli Taras. Noormees mängis peaaegu kõiki muusikainstrumente.
Huvitavaid fakte maestro kohta
- Pärisorjuse kaotamise ajal läks tema jõukas perekond pankrotti. Kuid nii või teisiti suutis Lõssenko endale korraliku eksistentsi kindlustada. Nende standardite järgi elas ta üsna rikkalikult, kuid ei kogunud kunagi kapitali.
- Tänapäeval on Ukraina klassiku järeltulijad elus kolmes liinis: Ostap, Galina ja Maryana. Perekond austab kuulsa sugulase mälestust.
- "Kahte jänest taga ajades" kirjutanud Mihhail Staritski on Nikolai teine nõbu.
- Esimese polka kirjutas ta kümneaastaselt.
- Kogu oma elu tegeles ta kooriäriga.
- Pärast elukaaslase Olga surma palus Lõssenko oma ametlikul abikaasal kõik lapsed seadustada.
Ukraina helilooja surm Nikolai Lõssenko
Ta suri ootamatult. Tema saatjaskond oli juba ammu teadnud, et ta kannatas valu südame piirkonnas. 24. oktoobril 1912 oli tal kooliminek. Aga elu on teinud omad korrektiivid. Tal oli südamerabandus. Pool tundi hiljem oli helilooja läinud.
Maestro surnukeha maeti alles 5. päeval pärast tema surma. Helilooja surnukeha puhkab Baikove kalmistul. Matusetseremooniale kogunes ebareaalne hulk inimesi. Need olid sugulased, sõbrad ja Lõssenko loomingu austajad.
