Igor Stravinski on tunnustatud helilooja ja dirigent. Ta pääses maailma kunsti oluliste tegelaste nimekirja. Lisaks on see modernismi üks silmapaistvamaid esindajaid.
Modernism on kultuurinähtus, mida võib iseloomustada uute suundumuste esilekerkimisega. Modernismi mõiste on väljakujunenud ideede, aga ka traditsiooniliste ideede hävitamine.
Lapsepõlv ja noored
Kuulus helilooja sündis 1882. aastal Peterburi lähedal. Igori vanemaid seostati loovusega. Stravinski ema töötas pianistina – naine saatis oma abikaasat, kes töötas Mariinski teatris solistina.
Igor veetis oma lapsepõlve traditsiooniliselt kultuurses ja intelligentses perekonnas. Tal oli suurepärane võimalus külastada teatrit ja vaadata oma vanemate imelist mängu. Stravinski majas olid külalisteks kuulsad muusikud, heliloojad, kirjanikud ja filosoofid.
Igor hakkas juba varakult muusika vastu huvi tundma. 9-aastaselt istus ta esimest korda klaveri taha. Pärast keskkooli lõpetamist nõudsid vanemad, et poeg omandaks juristi kraadi. Stravinski kolis elama Venemaa kultuuripealinna - Peterburi. Ta jätkas muusika tegemist. Lisaks võttis ta muusika eratunde Rimski-Korsakovilt.
Rimski-Korsakov sai kohe aru, et tema ees on tõeline kullatükk. Helilooja soovitas noormehel konservatooriumi mitte astuda, kuna teadmisest, mis muusikul oli, piisas enese valjuhäälseks kuulutamiseks.
Korsakov õpetas hoolealusele orkestreerimise algteadmisi. Samuti aitas ta algajal heliloojal kirjutatud kompositsioone täiustada.
Maestro Igor Stravinski loominguline viis
1908. aastal esitati õukonnaorkestri esituses mitu Igori heliloomingut. Jutt käib teostest "Faun ja Shepherdess" ja "Sümfoonia Es-duur". Peagi sai Sergei Djagilev esitada maestro orkestri skertsot.
Kui ta kuulis ühe andeka vene helilooja kaunist muusikat, tahtis ta teda isiklikult tundma õppida. Hiljem tellis ta Prantsuse pealinnas mitu töötlust Vene balletile. Selline käik andis avalikkusele mõista, et Stravinski annet tunnustati rahvusvaheliselt.
Peagi toimus Stravinski uute kompositsioonide esiettekanne, mille järel nimetati teda modernismi eredaks esindajaks. Loomingu hulgas oli muusikaline saade balletile "Tulilind".
Populaarsuse lainel mõtles maestro sümfoonilise rituaali loomisele, mis tekitas Pariisi teatris palju positiivseid emotsioone. Helilooja uuslooming kandis nime "Kevadriitus". Publik jagunes kahte leeri. Mõned imetlesid Igori julget ideed. Ja teised, vastupidi, kuulsid heliloomingus vulgaarsuse noote, mis ületasid lubatud piire.
Sellest hetkest alates hakati Igorit nimetama just selle “Kevadriituse” autoriks, aga ka hävitavaks modernistiks. Pärast seda lahkus ta avaralt Venemaalt. Ja koos perega läks ta Prantsusmaa territooriumile.
Sõda ja muusika
Esimese maailmasõja puhkemine tõi kaasa nn "Vene aastaaegade" katkemise Prantsusmaa pealinnas. Stravinski jäi ilma kasumist ja elatusvahenditest. Suur pere läks Šveitsi territooriumile. Siis polnud Igoril raha. Sel perioodil töötas ta vene rahvajuttude kallal.
Selleks ajaks kirjutas Igor sisukamat ja askeetlikumat muusikat, mille peamiseks eeliseks oli rütm. 1914. aastal alustas maestro tööd balletiga Les Noces. Alles 9 aastat hiljem suutis Stravinsky teost esitleda. Balleti muusikaline saate põhines vene maaloomingul, mida esitati pulmades ja pulmades.
Pärast balleti esitlust otsustas ta oma kompositsioonidest rahvusluse eemaldada. Ta salvestas hilisemat loomingut neoklassitsistlikus stiilis. Maestro "tuunis" iidset Euroopa muusikat omal moel. Alates 1924. aastast lõpetas ta muusika loomise. Igor asus dirigeerima. Pärast II maailmasõja lõppu saavutasid tema kompositsioonid kodumaal tohutu populaarsuse.
Samal perioodil alustati Prantsusmaal uuesti niinimetatud "Vene aastaaegadega". Nad ei olnud samal tasemel. 1928. aastal esitasid Djagilev ja Stravinski balleti Apollo Musagete. Aasta hiljem Diaghilev suri. Pärast tema surma trupp lagunes.
1926. aasta oli helilooja jaoks märgiline. Ta koges vaimset muutust. See sündmus mõjutas maestro tööd. Religioossed motiivid olid tema kompositsioonides selgelt kuuldavad. Kompositsioon "Oidipus Rex" ja kantaat "Psalmide sümfoonia" demonstreerisid maestro vaimset arengut. Esitletavatele teostele loodi ladinakeelsed libretod.
Helilooja Igor Stravinski loominguline kriis
Vahepeal oli avangard Euroopa riikides populaarne. Ja kui mõne helilooja jaoks oli see sündmus rõõmustav. Et Stravinski kui neoklassitsismi esindaja jaoks oli see loominguline kriis.
Tema emotsionaalne seisund oli äärel. Maestro on surnud. Seda ajaperioodi tähistavad mitmete kompositsioonide ilmumine: "Cantata", "Dylan Thomase mälestuseks".
Varsti sai helilooja insuldi. Vaatamata tervise halvenemisele ei kavatsenud Igor lavalt lahkuda. Ta töötas ja koostas uusi teoseid. Maestro viimane kompositsioon oli "Reekviem". Kompositsiooni kirjutamise ajal oli Stravinsky 84-aastane. Kompositsioon demonstreeris looja uskumatut elujõudu ja entusiasmi.
Üksikasjad isiklikust elust
Heliloojal oli õnn leida oma armastus 1906. aastal. Ekaterina Nosenkost sai maestro ametlik naine. Naine sünnitas Igorile neli last. Peaaegu kõik Stravinski lapsed järgisid oma populaarse isa jälgedes. Nad ühendasid oma elu loovusega.
Nosenko kannatab tarbimise all. Peterburis valitsenud kliima naisele ei sobinud ja tema seisund halvenes. Aeg-ajalt elas ta koos perega Šveitsis.
1914. aastal ei õnnestunud Stravinski perekonnal Šveitsist lahkuda ja kodumaale naasta. Esimene maailmasõda on saabunud. Pärast sõda toimus maailmas revolutsioon. Igal pool kõlasid provokatiivsed loosungid. Peterburi jätsid Stravinskid maha märkimisväärse summa raha ja vara. Kogu nende varandus võeti neilt ära. Stravinskid jäid ilma elatist ja katuseta pea kohal.
Maestro jaoks oli see tragöödia, kuna ta ei toetanud mitte ainult oma naist ja lapsi. Aga ka tema enda ema, aga ka õepojad. Põlisriigi territooriumil valitses "kaos". Igorile ei makstud enam raha autoriteoste esitamise eest, kuna ta emigreerus. Tal ei jäänud muud üle, kui anda välja oma teoste uued väljaanded.
Kord omistati heliloojale afäär Coco Chaneliga, kes aitas teda rahaliselt, kui ta oli rahalistes raskustes. Mitu aastat järjest elas Stravinski koos abikaasaga Koko villas. Naine ei toetanud mitte ainult teda, vaid ka suurt perekonda. Seega soovis ta avaldada austust kuulsa helilooja vastu.
Kui Igor oma rahalist olukorda parandas, saatis Koko talle raha rohkem kui 10 aastaks. Sellest saigi alus eeldada, et helilooja ja kujundaja vahel ei eksisteerinud ainult sõbralikud suhted.
1939. aastal suri Stravinski naine. Helilooja ei kurvastanud kaua. Kui ta Ameerika Ühendriikidesse kolis, meeldis talle Vera Studeykina. Temast sai tema teine ametlik naine. Nad elasid koos 50 aastat. Neist räägiti kui ideaalsest paarist. Perekond ilmus kõikjale koos. Verat nähes läks Igor lihtsalt õitsele.
Huvitavaid fakte helilooja Igor Stravinski kohta
- Ta joonistas hästi ja oli ka maalikunsti tundja. Tal oli rikkalik raamatukogu, mis oli pühendatud kaunitele kunstidele.
- Igor kartis hirmsasti külmetada. Ta riietus hästi ja kandis alati sooje riideid. Stravinski hoolitses oma tervise eest ja käis aeg-ajalt arstide juures ennetavaid uuringuid.
- Stravinsky jumaldas vägijooke. Ta naljatas, et oleks pidanud võtma pseudonüümi "Straviskey". Alkohol oli maestro elus mõõdukas.
- Talle ei meeldinud inimesed, kes kõva häälega räägivad. Nad hirmutasid ja ajasid maestrot ärevile.
- Stravinskile ei meeldinud kriitika, kuid ta võis sageli oma kolleegide kohta negatiivseid arvamusi avaldada.
Igor Stravinski: Tema elu viimased aastad
Ta suri 6. aprillil 1971. aastal. Surma põhjuseks oli südamepuudulikkus. Teine naine mattis Stravinski Veneetsiasse, San Michele kalmistu Venemaa osasse. Tema naine elas Igorist üle 10 aasta. Pärast Vera surma maeti ta oma mehe lähedusse.
