Austatud muusik ja helilooja Camille Saint-Saëns on aidanud kaasa oma kodumaa kultuurilisele arengule. Teos "Loomade karneval" on maestro ehk kõige äratuntavam teos. Pidades seda teost muusikaliseks naljaks, keelas helilooja oma eluajal instrumentaalpala avaldamise. Ta ei tahtnud "kergemeelse" muusiku rongi enda järel lohistada.
Lapsepõlv ja noorus Camille Saint-Saens
Ta sündis Prantsusmaa südames - Pariisis, 9. detsembril 1835. aastal. Varem oli kombeks mitte peatuda ühel lapsel, kuid sellest hoolimata piirdusid siseminister ja tavaline koduperenaine vaid pojaga, kes sai nimeks Kamil. Emal õnnestus oma järglased üles kasvatada õigete traditsioonide järgi - poiss oli tark ja arenenud üle oma aastate.
Kui Camille oli väga noor, suri tema isa. Ta oli sunnitud kolima Corbeili. Sellest ajast peale tegeles lapsehoidja poisi kasvatamisega. Ema vastutas oma poja ülalpidamise eest.
Kui Camille Pariisi naasis, anti ta vanaema hoolde. Muide, just tema tundis esimest korda poisi muusikalisi võimeid. Vanaema õpetas Camillele klaverit mängima.
Seitsmeaastaselt sai poisi hariduse helilooja Camille Stamati. Tal õnnestus poisil arendada käte painduvust ja sõrmede osavust. Ta lihvis oma klaverimänguoskused peaaegu professionaalse tasemeni.
Noor muusik pidas oma esimesed kontserdid viieaastaselt. Juba 40. aastate keskel esines Camille suures saalis. Ta süttis Salle Pleyeli laval. Muusik aitas publikul nautida selliste klassikute nagu Mozarti ja Beethoveni surematuid teoseid.
Peagi asus ta õppima helilooja Pierre Maledani juurde. Noormees püüdis saada muusikalist haridust. 40. aastate lõpus astus Camille kohalikku konservatooriumi. Tema muusikalise haridusega tegelesid François Benois ja Fromental Halévy.
Ta tõestas end võimeka õpilasena. Camille’i ei huvitanud mitte ainult muusika, vaid ka filosoofia, arheoloogia ja astronoomia. Muide, kogu oma elu huvitasid teda ülaltoodud teaduste avastused ja uudised.
Peagi esitles noor helilooja mitmeid teoseid klassikalise muusika fännidele. Juttu tuleb teostest "Sümfoonia A-duur", samuti kooripalast "Jinns". 50ndate alguses võitis ta ühel muusikakonkursil esikoha.
Helilooja Camille Saint-Saensi loometee
Pärast muusikalise hariduse omandamist astus ta kirikusse organistina. Uus töö tõi muusikule korraliku sissetuleku, aga mis peamine, kirikus mängimine meeldis talle väga. Ainus, mis Kamilile ei sobinud, oli muusikainstrument, millel ta oli sunnitud mängima.
Töö ei võtnud muusikult palju aega, nii et tal oli võimalus luua. Ta produtseeris muusikamaailmas mitmeid kompositsioone, mis avaldasid muljet populaarsetele prantsuse heliloojatele. Kui Camille keiserlikku kirikusse tööle läks, pälvis ta imetluse F. Lisztilt endalt.
Erinevalt enamikust tolleaegsetest heliloojatest ei jäljendanud ta Schumanni ja Wagnerit. Tal õnnestus säilitada oma individuaalsus. Peagi toimus muusikalise kompositsiooni "Sümfoonia nr 1" ja teose "Rooma linn" esitlus. Paraku ei toonud nad maestrole piisavat populaarsust ja jäid avalikkusele praktiliselt järelevalveta.
Töö instrumentaalpala "Loomade karneval" kallal
60. aastatel sai temast Niedermeieri muusikakooli õpetaja. Kamil läks süsteemi vastu – tal õnnestus kavasse kaasata kaasaegsete heliloojate muusikateoseid. Ta asus kirjutama muusikalist farssi, mis oli mõeldud õpilastele mängimiseks. Camille ei taipagi, et "Loomade karneval" saab tulevikus tema tunnusmärgiks.
Õpetaja ametikohal ei pööra ta kirjutamisele praktiliselt tähelepanu. 60ndate keskel, kui Camille otsustas muusikakoolist lahkuda, hakkas ta tegelema kompositsioonide kirjutamisega. Selle aja jooksul esitab ta kantaadi "Les noces de Prométhée".
60. aastate lõpus toimus maestro debüütorkestriteose esiettekanne. Jutt käib kompositsioonist "Klaverikontsert nr 2 g-moll". Sel ajal elab helilooja ajutiselt Inglismaal. Et eksistentsiks kuidagi raha saada, on ta sunnitud korraldama muusikalisi etteasteid.
Kodumaale naastes organiseeris ta loomeseltsi. Ühenduse eesmärk on populariseerida kaasaegset prantsuse muusikat. Peagi esitas maestro sümfoonilise poeemi "Omphala pöörlev ratas". Teose võtsid soojalt vastu mitte ainult tavalised klassikalise muusika austajad, vaid ka autoriteetsed heliloojad.
Uue sajandi alguses muutis maestro enda maitset. Ta muutis radikaalselt suhtumist kaasaegsetesse teostesse. Camille eemaldus moekast kõlast, pöördudes tagasi vana hea klassikalise traditsiooni juurde. Arusaam, et moodsad motiivid on pisut pöörased, tekkis tal pärast seda, kui ta külastas etendust "Kevadriitus".
Ooperi "Henry VIII" esietendus
Kuni teatud ajani valitses arvamus, et Camille ei suuda kirjutada suuri teoseid. Ooperid ja siiski anti maestrole uskumatult raskeks. Olukord muutus pärast seda, kui ta asus kirjutama muusikalist kompositsiooni verisest Inglise kuningast. Ta sai hakkama võimatuga – ta andis suurepäraselt edasi renessansiajal valitsenud meeleolu. Teos "Henry VIII" äratas Camille'i kaasaegsetes tõelist huvi. Helilooja talent võeti vastu kõrgeimal tasemel.
Inglismaal kanti Camille Prantsusmaa ühe andekama helilooja nimekirja. Mõni aeg hiljem tellis Londoni Filharmoonikute juhtkond maestrolt muusikalise kompositsiooni. Ta võttis tellimuse hea meelega vastu. Peagi toimus "Orelisümfoonia nr 3 c-moll" esitlus. Pärast edukat esiettekannet Inglismaal tabas heliloojat tunnustus. Esitletud teos on Camille'i populaarsemate teoste edetabeli tipus.
Samal ajal valmis töö näidendiga Loomade karneval, mille komponeerimist alustas maestro veel muusikakoolis õpetades. Süit ilmus pärast Camille'i surma, kuna ta pidas seda kompositsiooni "naeruväärseks ja kergemeelseks".
Uue sajandi alguses tuuritas ta palju oma kodumaal Prantsusmaal. Spetsiaalselt koorifestivali jaoks kirjutas ta oratooriumi "Tõotatud maa". Muusikateose esiettekandel astus ta isiklikult dirigendipulti. Tema elu viimastel aastatel ei peetud tema kontserte mitte ainult Prantsusmaal, vaid ka Ameerika Ühendriikides.
Maestro Camille Saint-Saensi isikliku elu üksikasjad
Camille ei suutnud pikka aega isiklikku elu luua. Kuni teatud ajani elas ta koos emaga tema korteris. 1875. aastal sai ta lõpuks küpseks ja abiellus Marie-Laure Truffiga.
Mõne aja pärast sünnitas naine talle kaks last, kuid need surid imikueas. Vanim poeg kukkus aknast alla ja kukkus surnuks ning noorim suri kopsupõletikku.
Camille oli ahastuses ja masenduses sündmuste tõttu, mis võtsid tema lapsed temalt ära. Pärast seda elas paar ühe katuse all veel kolm aastat. Kord perepuhkuse ajal teises riigis lahkus Camille hotellist ega naasnud enam. Ta jättis oma naisele kirja, et nende vahel on kõik läbi. Ta süüdistas oma abikaasat oma esimese lapse surmas. Camille ei suutnud naisele andestada viga, mis maksis tema esmasündinu surma.
Rohkem kui 10 aastat elas maestro koos oma eaka emaga. Kui helilooja ema suri, saabusid tema eluloos kõige mustemad ajad. Ta langes masendusse ja kaalus sellest elust vabatahtlikult lahkumist.
Camille otsustas olukorda muuta. Mõnda aega kolis ta Alžiirisse. 1900. aastal asus ta lõpuks elama Pariisi. Maestro üüris korteri, mis asus tema surnud ema maja lähedal, ja veetis seal oma ülejäänud päevad.
Camille Saint-Saensi surm
Möödunud sajandi 21. aasta lõpus sõitis ta Alžiirisse talve veetma. Ta suri 16. detsembril 1921. aastal. Teave helilooja surma kohta šokeeris Camille'i sõpru. Ta nägi välja täiesti terve ega kurtnud halva enesetunde üle. Maestro äkksurma põhjustas südameatakk. Helilooja maeti Pariisi.
