Ukraina on alati olnud kuulus oma maagiliste meloodiliste laulude ja lauluannete poolest. Rahvakunstnik Anatoli Solovjanenko elutee oli täis rasket tööd oma hääle parandamiseks. Ta loobus elumõnudest, et jõuda "äratõusmise" hetkedel etenduskunstide tippu.
Kunstnik laulis maailma parimates teatrites. Maestro suples aplausi teatrites "La Scala" ja "Metropolitan Opera". Ta oli üks väheseid tenoreid, tänu kellele maailm õppis tundma Ukraina kultuuri, ukraina laulu ilu, andekaid inimesi.
Kunstniku lapsepõlv ja noorus
Anatoli Solovjanenko sündis Stalino väikelinnas. Ka poisi vanemad armastasid nooruses laulda ja osalesid amatööride võistlustel. Alates lapsepõlvest meeldis Anatolile rahvalaul väga. Ta esines kõigil koolikontsertidel, laulis veetlevalt kõrgelt.
Pärast kooli lõpetamist astus Anatoli Donetski Polütehnilise Instituudi mäe- ja mehaanikateaduskonda. Kuid ka siin esines ta soolonumbritega, saateks instrumentaalansambel.
1952. aastal üritas Solovjanenko aktiivselt ja visalt astuda Leningradi konservatooriumi, kuid katse ebaõnnestus. Kutt ei kaotanud lootust ja hakkas õppima kuulsalt lauljalt, Ukraina NSV austatud kunstnikult A. Korobeichenkolt. Ta lõpetas instituudi 1954. aastal. Anatoli asus ilma suurema soovita tööle graafika ja visandigeomeetria osakonna assistendina, jätkates samal ajal vokaaliõpinguid.
Anatoli Solovjanenko: Loometegevuse algus
1962. aastal osales ta esmakordselt amatöörkunsti konkursil Kiievis. Seal esitas ta oma lemmikromaane, eelkõige Y. Stepovoy I. Franko sõnadele “Lenda tuulega”. Solovjanenko osales kontserdiprogrammis ametiühingute kongressi ajal 1962. aasta juulis.
Ta valiti praktikale Itaaliasse. Ta õppis kuus kuud La Scala teatris ja võttis tunde itaalia tenorilt Gennardo Barralt. 1962. aastal kutsuti Anatoli tööle Kiievi ooperi- ja balletiteatrisse. 22. novembril 1963 toimus ooperi Rigoletto esietendus, milles Solovjanenko kehastas Mantova hertsogi rolli. Laulja abiellus 1963. aastal.
Tema naine Svetlana oli Anatoli nõunik ja usaldusväärne sõber kogu tema elu. Jaanuaris 1964 lahkus laulja taas Itaaliasse praktikale. Ja samal ajal osales ta La Scala Suure Teatri trupi etenduses. Järgmisel aastal tuli artist Itaalias poplaulukonkursi "Napoli vastu" võitja. Seejärel naasis Solovjanenko Moskvasse. Ja ta töötas Bolshoi teatris, osales ringreisidel Nõukogude Liidus ja välismaal.
Alates 1965. aastast on maestrost saanud Kiievi Ooperi- ja Balletiteatri solist (tenor). Ta esitas hiilgavalt enam kui 20 osa teostes, mille autoriteks olid Ukraina, Vene ja välismaised autorid.
Maailmakuulsus ja kuulsus
Tänu kontserttegevusele paljudes riikides saavutas artist rahvusvahelise tuntuse. Eriti meeldis kuulajatele meloodiliste ja hingestatud romansside esitus. 1975. aastal omistati talle aunimetus "NSVL rahvakunstnik". Ja aastatel 1977-1978. kunstnik esines kuulsas teatris "Metropolitan Opera".
1980. aastal pälvis ta V. Lenini preemia. Nõukogude ekraanidel ilmus film "Saatuse eelmäng" (1985), mis on pühendatud kuulsa kaasmaalase loomingule. Ja 1987. aastal esines kunstnik Tšernobõlis kontsertide sarjas. 1990. aastatel lahkus ta Kiievi ooperimajast, kuna ei nõustunud juhtkonnaga. Ta arendas laulutegevust postsovetliku ruumi maades ja kaugel selle piiridest.
Võrratu talent
Solovjanenko valdas "itaalia stiili", mängides virtuoosselt tenorirolle Verdi, Puccini, Donizetti, Mascagni ooperites. Ta õppis itaalia keelt. Tema tenor kõlas nii läbitungivalt ja lüüriliselt, et Itaalia kuulajad tunnistasid ta konkursi Napoli Against All võitjaks.
Ukraina laulja valdas hiilgavalt prantsuse laulumaneeri. Ta laulis suurepäraselt ka prantsuse heliloojate, eriti Aubert'i, Bizet' ja Massenet' ooperites. Eriti osavalt esitas ta Nadiri aariat Bizet’ ooperis „Pärliotsijad“. Selles langesid mehe hääle suurepärased loomulikud andmed tämbri ja iseloomu poolest kokku selle peo esituskaanonitega. Silmatorkavalt inspireeritud ja lüüriline Solovjanenko esitas kuulsa romantika "Kuuvalguses nägin teda ...". Laulja pehme ja õrn hääl lihtsalt lendas kuuvalgusega täidetud ruumis.
Tema tenorirepertuaari raskeimate osade hulka kuulub Mario Cavaradossi osa Puccini Toscas. Seda laulsid Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Mario Lanza, Leonid Sobinov, Mario Del Monaco. Paljude maailma esinejate jaoks oli Cavaradossi kuvand lauljakarjääri komistuskiviks. Kuid Solovjanenko esituses kõlas see keeruline osa kergelt, valgustatult ja siiralt.Andrei osa ooperist Doonaut tagapool Zaporožets oli kunstnikule väga kallis.
"Hääle jaoks on seal palju ruumi," ütles Solovjanenko, "kõik on väga vokaalne, kõike on lihtne laulda. Lüürika ja draama on siin orgaaniliselt ühendatud. Ja kui palju inimlikkust, tõeliselt rahvalikku ilu.
Partei Solovjanenko eraldab oma häälest, rahvuslikust kantileenist, eredad, ainulaadsed värvid. See sobib hästi kangelase romantilise meeleoluga. Kõik, mida esineja ukraina rahvalaulust ja ukraina romantikast visalt otsis (südamlikkus, lüüriline lihtsus, loomulikkus, tunnete siirus), kandis ta üle Andrei osasse. Ja tänu laulja talendile säras ta uute tundmatute tahkudega.
Muutumatu armastus Ukraina romantika vastu
Olulise koha Solovjanenko repertuaaris võtsid T. G. Ševtšenko tekstidel põhinevad laulud ja romansid. Lauljale meeldis väga Kobzari kirglik ja sügav luule, mis oli täidetud rahvalike melodega. Seetõttu kõlas Solovjanenko tõlgendus „Tuled põlevad, muusika mängib“ või „Miks mul on raske, miks mul on igav?“ mõjuvalt, dramaatiliselt ning samas ülevalt ja lüüriliselt. Laulja paljastas veenvalt romansside dramaatilise idee. Kõik allus meloodiale ja arendas seda järk-järgult, pumpas üles. Ja kinnitas kulmineeruvas järelduses piiritu igatsuse ja valu tunnet.
Kunstniku repertuaari kuulus palju ukraina bel canto teoseid: “Mustad kulmud, pruunid silmad”, “Ei midagi kuu aega”, “Immastan taevast”, “Lootus, tuul, Ukrainasse”, “Seisa kõrgel mäel”, jne. Solovjanenko esitas neid siiralt, lihtsalt ja inspireeritult, mis sidus tema laulmise maailmaesinejate loominguga. Kunstnikul oli rahulik, ühtlane kantileen, täis suurt tunnet, emotsionaalset aukartust, mis oli kooskõlas kobzaride rahvakunstiga.
Kunstnik Anatoli Solovjanenko rahvamälestus
Inimesed mäletavad oma kangelasi. Anatoli Solovjanenko on üks neist. Just tema propageeris aktiivselt Ukraina laulu muusikamaailmas.
1999. aastal suri kuulus kunstnik ootamatult. Tal olid südameprobleemid, ravi positiivseid tulemusi ei andnud. Südameinfarkt juhtus siis, kui Solovjanenko puhkas linnast väljas asuvas suvilas. Ja paraku ei olnud arstidel aega teda haiglasse viia. Tuhanded fännid jätsid Rahvusliku Filharmoonia saalis maailmakuulsa artistiga hüvasti. Ta on maetud Kozini külla (Kiievi lähedal).
Kuulsa ukrainlase auks nimetati väikeplaneet "6755 Solovjanenko". A. B. Solovjanenko nimi anti Donetski Riiklikule Akadeemilisele Teatrile 1999. aasta detsembris. 31. mail 2002 püstitati talle selle teatri lähedale monument. Kiievis paigaldati maja fassaadile (Institutskaja tänav nr 16), kus ta elas, mälestustahvel. Ja maja lähedal - ilus monument.
